El Zijing Conference Camp en Jingdezhen reconfigura el centro de conferencias contemporáneo como un asentamiento disperso inscrito en un paisaje montañoso, donde arquitectura, topografía y clima operan como un sistema integrado más que como elementos discretos.
Zijing Conference Camp Información Técnica
- ArquitectosStudio Zhu Pei
- UbicaciónJingdezhen, China
- Superficie bruta40,107 m² | 431,716 Sq. Ft.
- Años del proyecto2018 – 2022
- Fotografías© Su Shengliang
El proyecto transforma un edificio centralizado en un asentamiento poroso que absorbe luz, aire y actividad humana sin dejar de ser inseparable del paisaje montañoso.
– Zhu Pei
Estrategia de asentamiento: disolver la tipología de conferencias en el paisaje
El proyecto sustituye el complejo de conferencias, singular y convencional, por un sistema distribuido de edificios dispuestos a lo largo de una cresta montañosa. En lugar de imponer un objeto dominante en el paisaje, el diseño adopta una lógica de asentamiento, en la que los volúmenes individuales se posicionan en respuesta a las curvas de nivel, los barrancos y la vegetación existente. Este enfoque reduce el impacto visual al tiempo que establece una relación espacial más próxima a la de las aldeas rurales de la región.
La ausencia de una retícula rígida produce una configuración no jerárquica. Las salas de conferencias, los alojamientos y las instalaciones compartidas se entremezclan a lo largo del sitio, generando una condición de campo en lugar de un eje central. Esta fragmentación permite a la arquitectura mediar entre elementos naturales y cultivados, incluyendo tierras de cultivo y masas de agua cercanas, y refuerza un modo de ocupación que privilegia el recorrido por el paisaje.
The strategy aligns with long-standing spatial concepts associated with Feng Shui, where siting, orientation, and environmental balance are integral to design. Buildings are neither isolated nor imposed but embedded within a broader ecological and cultural framework, establishing continuity between constructed form and terrain.
Sistema formal y estructural: el arco invertido como elemento generador
El dispositivo formal definitorio del proyecto es el uso reiterado de arcos invertidos de curvatura simple. Estos elementos funcionan simultáneamente como estructura y cubierta, generando un lenguaje arquitectónico coherente a lo largo de los edificios dispersos. La variación de su curvatura y orientación produce un paisaje de cubiertas que aparece cohesivo a distancia, pero permanece diferenciado a nivel de cada volumen.
Los arcos recogen los principios de las cubiertas tradicionales chinas de doble alero, aunque los traducen a formas de hormigón a gran escala. En lugar de replicar detalles históricos, el diseño abstrae su lógica geométrica, en particular la curvatura sutil y los perfiles estratificados. Esta transformación conserva una resonancia cultural al tiempo que permite claridad estructural y eficiencia constructiva.
Las superficies de hormigón encofrado con tablas revelan el proceso constructivo, con la veta visible y las huellas de las ataduras que enfatizan la autenticidad material. La repetición de los arcos genera patrones rítmicos de masa y vacío, mientras que sus perfiles variables influyen en cómo la luz se refracta y difunde a través de fachadas e interiores. El resultado es un sistema en el que la necesidad estructural y la expresión formal permanecen estrechamente alineadas.
Mediación ambiental: porosidad, clima y control atmosférico
La arquitectura opera como un sistema poroso que media entre las condiciones interiores y exteriores. Lucernarios integrados en la cumbrera de las cubiertas abovedadas introducen luz natural controlada, mientras que la curvatura de los arcos potencia su distribución en las superficies interiores. Elementos operables y envolventes estratificadas favorecen la ventilación natural y reducen la dependencia de los sistemas mecánicos.
Los voladizos profundos y los aleros extendidos cumplen un papel crítico en la mitigación del clima cálido y húmedo de Jingdezhen. Aportan sombra y protegen las rutas de circulación de la lluvia, conformando una red de espacios semiabiertos que funcionan como zonas de transición. Estos espacios grises, que incluyen corredores, terrazas y columnatas, moderan la temperatura y favorecen el enfriamiento pasivo.
La vegetación, el movimiento del aire y la luz filtrada pueden penetrar profundamente en el tejido construido. La disposición de los edificios genera condiciones microclimáticas en las que las brisas se canalizan y las áreas sombreadas se preservan. Esta permeabilidad permite que los factores ambientales den forma a la experiencia espacial, reforzando la alineación del proyecto con su entorno natural.
Continuidad espacial y secuenciación experiencial
El proyecto se organiza como una secuencia continua de espacios interconectados más que como edificios discretos. La circulación discurre a través de una red de senderos, pasarelas elevadas y patios que enlazan los elementos programáticos en diferentes cotas. Este sistema fomenta transiciones graduales entre los entornos interior y exterior, con momentos de compresión y apertura que se despliegan a lo largo de cada recorrido.
La variación seccional permite a la arquitectura descender por la ladera, produciendo perspectivas estratificadas y puntos de vista cambiantes. Desde las cotas más altas, el conjunto de cubiertas aparece como un paisaje unificado, mientras que a ras de suelo los espacios individuales se despliegan mediante una serie de vistas encuadradas y umbrales espaciales. Patios hundidos y plataformas elevadas diversifican aún más la experiencia vertical.
Los espacios interiores equilibran el peso del hormigón visto con materiales más cálidos como la madera. Los grandes techos abovedados generan un sentido de monumentalidad en los espacios de reunión, mientras que las salas más pequeñas introducen intimidad mediante la proporción y el contraste material. La luz cumple un papel central en la definición de la atmósfera, desde el resplandor difuso de los vestíbulos iluminados cenitalmente hasta la luz natural filtrada en las salas de reunión, dando forma tanto a usos colectivos como contemplativos.
Sobre Studio Zhu Pei
Studio Zhu Pei es una oficina de arquitectura con sede en Beijing, China, fundada en 2005 por el arquitecto Zhu Pei. El estudio es conocido por su enfoque de “Architecture of Nature”, que pone énfasis en la integración de los edificios con sus contextos ambientales, culturales y topográficos. Su trabajo explora la relación entre los conceptos espaciales tradicionales chinos y la expresión arquitectónica contemporánea, recurriendo con frecuencia a la autenticidad material, a la abstracción geométrica y a estrategias de diseño guiadas por el paisaje.
Créditos y notas adicionales
- Clientee: Black Cat Group
- Ingenieros estructurales: The Design Institute of Landscape & Architecture China Academy of Art
- Consultores MEP: The Design Institute of Landscape & Architecture China Academy of Art
- Diseño paisajístico: The Design Institute of Landscape & Architecture China Academy of Art
- Constructora: China Construction First Group Corporation Limited; Huajiang Construction Co., Ltd. of China Construction First Group
- Consultor de fachada: King Glass Engineering Co., Ltd.
- Consultor de iluminación: Ning Field Lighting Design Co., Ltd.
- Consultor acústico: Hangzhou Zhida Architectural Science and Technology Co., Ltd.
