Villa Lago es un proyecto residencial en Moraleja, Extremadura, organizado como una secuencia ascendente de elementos construidos que prolongan el ámbito doméstico hacia el jardín circundante. En lugar de consolidar el programa en un objeto compacto, la arquitectura multiplica los puntos de contacto con el paisaje y permite que el espacio exterior opere como un componente espacial integral a lo largo de la casa.
Villa Lago: Información Técnica
- ArquitectosFran Silvestre Arquitectos
- UbicaciónMoraleja, Extremadura, España
- Superficie Bruta1106 m² | 11.905 ft²
- Años del Proyecto2023 – 2025
- Fotografías© Fernando Guerra
El proyecto busca un equilibrio preciso en el que la arquitectura se lea como parte del paisaje, utilizando la proporción y la continuidad para disolver los límites claros entre interior y exterior.
– Fran Silvestre
El Paisaje como Marco Generativo
El proyecto se concibe a partir de un rechazo deliberado de la volumetría compacta y prioriza la longitud del perímetro como principio organizador principal. Al extender la huella del edificio por el sitio, la arquitectura aumenta su superficie de contacto con el terreno y transforma el jardín, de envoltura residual, en un compañero espacial continuo. Esta estrategia permite a la casa dialogar con el paisaje en múltiples puntos, en lugar de enmarcarlo desde una única perspectiva privilegiada.
Situado en Moraleja, donde el terreno abierto y la proximidad al agua intensifican la presencia sensorial del exterior, el emplazamiento del edificio amplifica la interacción diaria con la luz, la vegetación y la topografía. La arquitectura no domina el sitio mediante la masa sino que opera como una presencia calibrada que parece haberse posado en su contexto. El espacio exterior se trata como una condición formativa, modelando la circulación, las vistas y la secuencia espacial desde el principio.
Orden Geométrico y Forma Orgánica Percibida
Pese a su aparente informalidad, el proyecto se rige por un estricto control geométrico. Los elementos construidos alargados se generan mediante curvas de gran radio que producen un flujo espacial que se lee como fluido en lugar de rígido. Esta disciplina geométrica sostiene la claridad del proyecto y evita la rigidez visual asociada a la agregación ortogonal.
La composición ascendente se aparta de los volúmenes apilados convencionales y los sustituye por una secuencia escalonada que evoca disposiciones escultóricas más asociadas a la intervención paisajística que a la arquitectura doméstica. La precisión estructural está presente pero raramente se enfatiza, lo que permite que la geometría retroceda detrás de una percepción de crecimiento orgánico. El resultado es una forma construida que equilibra el orden racional con una presencia casi incidental dentro del sitio.
Arquetipos Espaciales y Relaciones Exteriores
La arquitectura se nutre simultáneamente del pabellón y del patio como arquetipos espaciales fundacionales. El pabellón informa la tendencia centrífuga del proyecto y abre los espacios interiores hacia el exterior a lo largo de ejes prolongados. Por el contrario, el patio introduce momentos de cerramiento que permanecen abiertos al cielo y ofrece estancias exteriores controladas en lugar de interiores totalmente acotados.
De la yuxtaposición de cuerpos longitudinales surgen cinco espacios de jardín distintos, cada uno conformado por la disposición de muros y curvas. Estos jardines funcionan como estancias al aire libre con atmósferas y estrategias de plantación específicas, preparadas para acomodar vegetación a gran escala con el tiempo. La permeabilidad visual constante entre interior y exterior refuerza la idea de que el paisaje no es un telón de fondo sino una capa activa y habitable de la arquitectura.
Secuencia Programática y Control Proporcional
El programa interno se organiza según la lógica ascendente del edificio. Las habitaciones de invitados y las áreas de ocio ocupan el nivel inferior, conectadas directamente con la piscina y el jardín. Por encima, los espacios de día se orientan hacia el lago cercano y establecen una relación visual que ancla las actividades comunes al paisaje más amplio. El nivel superior contiene los espacios de noche, consolidados en un único volumen que tiende un puente sobre la composición.
Este elemento elevado genera una terraza sombreada bajo él y refuerza la continuidad entre los niveles a la vez que proporciona modulación climática. La circulación se concentra en un núcleo central donde convergen las distintas piezas construidas y asegura un movimiento legible y una coherencia espacial. A lo largo del proyecto, el control proporcional es decisivo. Anchos, distancias y alineaciones se calibran con precisión y demuestran cómo la contención y la medida pueden producir riqueza espacial sin recurrir al exceso formal.
Sobre Fran Silvestre Arquitectos
Fran Silvestre Arquitectos es un estudio de arquitectura con sede en Valencia, España, reconocido por un enfoque que enfatiza la precisión geométrica, el control proporcional y una estrecha relación entre arquitectura y paisaje. La práctica desarrolla proyectos en los que la forma construida se concibe como una extensión calibrada del sitio, buscando claridad, continuidad y un equilibrio entre el orden estricto y la integración orgánica percibida con el entorno.
Créditos y Notas Adicionales
- Fotografía: Fernando Guerra
