En la vasta extensión montañosa de Jinshanling, en la ciudad de Chengde, provincia de Hebei, China, un gesto arquitectónico sutil pero evocador redefine la forma en que los visitantes experimentan el umbral entre la naturaleza y la exposición. Titulada The Fan, esta instalación al aire libre, diseñada por TEAM_BLDG, fue concebida como un preludio espacial a la exposición individual del escultor Sheng Jiang, «Being In The Open Field». La exposición, celebrada en 2023, ocupa un paisaje a la vez antiguo e intensamente presente, donde los exuberantes valles dan paso al perfil agreste de la Gran Muralla construida durante la Dinastía Ming. The Fan ofrece más que un espacio de transición: se convierte en un dispositivo atmosférico, un pasaje ritualizado y un estudio de contención y capacidad de respuesta arquitectónica.
Información Técnica de The Fan en Jinshanling
- Installation ArchitectsTEAM_BLDG
- Diseño Arquitectónico (Sede de Exposición – Jinshanling The Upper): Atelier Deshaus
- Location Chengde, Hebei, China
- Area240 m2 | 2,583 sq. ft.
- Project Year2021 – 2023
- Photographs© Jonathan Leijonhufvud
Queremos lograr una instalación relativamente suave y ligera que complemente el paisaje duro. En nuestra concepción, la instalación debe ser como un árbol natural: puede capturar el viento al tiempo que proporciona cobijo a alguien que camina por el sendero de exposición pavimentado con piedra.
– TEAM_BLDG Architects
Marco Contextual: En el Borde de la Muralla Antigua
Situada en el extremo de la zona de exposición desarrollada, The Fan opera dentro de un paisaje cargado de peso histórico, espiritual y medioambiental. Su proximidad a la Gran Muralla la inscribe en un continuo cultural. Al mismo tiempo, la topografía, que comprende acantilados, paseos en terraza y flora natural, presenta una condición de suelo dinámica que resiste la imposición arquitectónica convencional.
La exposición interior principal se alberga en Jinshanling The Upper, una arquitectura paisajística diseñada por Atelier Deshaus. Sin embargo, el edificio permanece visualmente oculto, enclavado entre los pliegues del valle. Aquí, TEAM_BLDG fue invitado a introducir una sutil intervención arquitectónica, una «pista», como ellos la denominan, que guiaría y prepararía a los visitantes para la exposición mediante una inmersión gradual en el espacio, el sonido y la materialidad.
Intención de Diseño: Evocar Suavidad en un Terreno Duro
En el primer encuentro, Jinshanling presenta una serie de austeras yuxtaposiciones materiales: la piedra tosca de las ruinas antiguas, las siluetas nítidas de las estructuras de hormigón contemporáneas y la presencia texturizada de las esculturas de Buda de Sheng Jiang. Frente a este contexto de dureza, el equipo de diseño buscó introducir un elemento de suavidad, tanto material como experiencial.
Inspirada en las banderas de oración budistas tibetanas, The Fan reinterpreta la iconografía espiritual en forma arquitectónica. En lugar de replicar motivos culturales, la instalación abstrae su esencia: movimiento, ritmo, efimeridad y una sensación de presencia en la ausencia. Este enfoque da como resultado una estructura que no se afirma mediante la monumentalidad, sino a través de su sensibilidad al viento, al terreno y a la interacción del visitante.
Al hacer referencia a árboles protectores y doseles que capturan el viento, el diseño propicia un modo contemplativo de paso. Es un umbral marcado no por puertas o señalización, sino por la atmósfera y el ritmo.
The Fan: Expresión Material y Resolución Espacial
Estructuralmente, The Fan consta de aproximadamente cuarenta unidades de tubería de acero en forma de T, cada una de 3 metros de altura por 2 metros de ancho, dispuestas en una secuencia serpenteante que se extiende más de 120 metros a lo largo del sendero de exposición pavimentado con piedra. Estas unidades soportan una gasa blanca suave, suspendida mediante juntas articuladas que permiten que el tejido se balancee y ondee con las corrientes de viento del valle. Los elementos de acero están anclados a zapatas de hormigón que se adaptan a la topografía irregular del terreno, permitiendo que cada elemento se ajuste al suelo ondulado sin comprometer la claridad estructural.
Este minimalismo deliberado, la composición destilada de acero, gasa y hormigón, refuerza el compromiso del proyecto con la transparencia y la legibilidad. «Lo que ves es lo que obtienes» se convierte en un ethos espacial. La apertura de la estructura permite que la luz natural pase sin obstrucción, al tiempo que crea un corredor sombreado y modulado para los visitantes.
Igualmente significativa es la inclusión de campanas ocultas en las juntas de acero, que resuenan suavemente cuando el viento las toca. Este detalle auditivo transforma la instalación de objeto visual a experiencia multisensorial. Los visitantes no solo ven The Fan, sino que también lo escuchan, y esa capa sonora se convierte en parte integral del ritual de aproximación a la exposición.
Integración Poética: La Arquitectura como Experiencia Sensorial
La construcción de The Fan exigió tanto precisión como improvisación. Se construyeron y probaron maquetas a escala real en Shanghái para simular las condiciones ambientales, pero los desafíos in situ, incluidas cargas de viento más fuertes de lo previsto, obligaron a realizar adaptaciones estructurales en tiempo real. Esta metodología de respuesta hizo que la instalación final se sintiera arraigada en su contexto y no simplemente colocada sobre él.
En última instancia, The Fan actúa como algo más que una forma construida: funciona como un registro sensorial del lugar. La luz solar se filtra a través de la gasa en patrones cambiantes. Escarabajos y aves interactúan con sus superficies. Los visitantes no solo pasan a través, sino que se detienen brevemente en un espacio de quieta ceremonia. El recuerdo visual de túnicas budistas ondeando en la brisa refuerza las corrientes espirituales subyacentes tanto en el material como en el lugar.
Planos de The Fan en Jinshanling
Galería de Imágenes de The Fan en Jinshanling
Sobre TEAM_BLDG
TEAM_BLDG es un estudio multidisciplinar de arquitectura y diseño con sede en China, conocido por su cuidadosa integración de arquitectura, arte y paisaje. Con un enfoque en la creación de espacios con resonancia cultural y ambiental, el estudio trabaja en una amplia gama de escalas y tipologías, desde instalaciones temporales hasta proyectos de construcción permanentes. Su metodología prioriza el diálogo entre lo construido y lo no construido, el pasado y el presente.
Credits and Additional Notes
- Diseño de Instalación: TEAM_BLDG
- Diseño Arquitectónico (Sede de Exposición – Jinshanling The Upper): Atelier Deshaus
- Equipo de Diseño: Xiao Lei, Deng Zhaojing, Yang Yuqiong, Lin Yufeng, Hong Shining
- Diseño Arquitectónico de la Sede Principal: Atelier Deshaus
- Diseño de Paisajismo: Shunmyo Masuno + Japan Landscape Consultants (courtyards and gardens), Turenscape (environment)
- Cliente / Organizador de Exposición: The JIANGS (Sheng Jiang, Sculptor)
