Con varios años residiendo en Ciudad de Quebec a sus espaldas, el reconocido fotógrafo Félix Michaud ofrece una perspectiva singular sobre la magnificencia arquitectónica del Pabellón Pierre Lassonde de OMA en el prestigioso Musée National des Beaux-arts du Québec. En una nueva serie de fotografías de inspiración invernal, Michaud se aleja de la mirada tradicional de grandeur asociada a esta ampliación arquitectónica. En su lugar, adopta un tono más íntimo y personal y pone el foco en el cautivador juego de la luz natural dentro del edificio y en la atmósfera serena y silenciosa que lo envuelve. Este enfoque cercano nos invita a redescubrir la belleza intrínseca del pabellón y a percibir el espacio a través de la mirada experimentada y refinada de Michaud.
Información Técnica del Pabellón Pierre Lassonde de OMA
- ArquitectosOMA
- Arquitectos responsables Shohei Shigematsu y Jason Long
- UbicaciónCiudad de Quebec, Canadá
- Cliente Musée National des Beaux-arts du Québec
- Superficie500 m2
- Año del proyecto2010-2016
- Fotografías© Félix Michaud | @michaudfelix_photo
La estructura en voladizo se sostiene gracias a un sistema híbrido de cerchas de acero y alberga galerías libres de pilares. La fachada en capas funciona, a la vez, como elemento estructural, térmico y solar, dando respuesta a las necesidades (en apariencia contradictorias) de luz natural y aislamiento térmico frente al duro clima invernal de Quebec.
– OMA Architect´s
Texto de los Arquitectos
El Pabellón Pierre Lassonde —el cuarto edificio del Musée National des Beaux-arts du Québec en un emplazamiento cada vez más complejo, interconectado pero dispar— es una incorporación sutilmente ambiciosa, incluso discreta, a la ciudad. En lugar de erigirse como una imposición icónica, establece nuevos vínculos entre el parque y la ciudad y aporta una nueva coherencia al MNBAQ.
El contexto intrincado y delicado del nuevo edificio dio lugar a las preguntas centrales que sustentan el diseño: ¿cómo ampliar el Parc des Champs-de-Bataille y, a la vez, invitar a la ciudad a entrar? ¿Cómo respetar y preservar la iglesia Saint-Dominique creando al mismo tiempo una presencia convincente en la Grande Allée? ¿Cómo clarificar la organización del museo aumentando simultáneamente su escala? La solución de OMA fue apilar las nuevas galerías requeridas en tres volúmenes de tamaño decreciente —exposiciones temporales (50 m x 50 m), colecciones permanentes modernas y contemporáneas (45 m x 35 m) y exposiciones de diseño / arte inuit (42,5 m x 25 m)— para crear una cascada que asciende desde el parque hacia la ciudad. El edificio aspira a entrelazar la ciudad, el parque y el museo como una extensión de los tres a la vez.
Mientras descienden escalonadamente en sección, las cajas de galerías se escalonan hacia afuera en planta, enmarcando el patio existente del claustro de la iglesia y orientando el edificio hacia el parque. El parque se vuelca en el museo (a través de lucernarios y ventanas cuidadosamente dispuestas) y el museo en el parque (mediante la extensión de las exposiciones a las terrazas y la escalera exterior en voladizo).
El apilamiento genera un Gran Hall de 14 m de altura, resguardado bajo un espectacular voladizo de 20 m. El Gran Hall actúa como interfaz con la Grande Allée, como plaza urbana para las funciones públicas del museo y como una serie de accesos a las galerías, el patio y el auditorio.
La estructura en voladizo se sostiene gracias a un sistema híbrido de cerchas de acero y alberga galerías libres de pilares. La fachada en capas funciona, a la vez, como elemento estructural, térmico y solar, dando respuesta a las necesidades (en apariencia contradictorias) de luz natural y aislamiento térmico frente al duro clima invernal de Quebec. La fachada de vidrio de triple capa se compone de una serigrafía impresa en 2D cuyo patrón imita la estructura de las cerchas, un vidrio repujado en 3D y una capa de vidrio difusor. En las galerías, los muros aislados se sitúan tras el sistema de vidrio translúcido, con un espacio intermedio que ilumina el edificio por la noche como una linterna en el parque. El Gran Hall está cerrado por un muro cortina de vidrio con aletas de vidrio que permiten vistas prácticamente despejadas y acogedoras hacia el pabellón Charles Baillairgé a través de una pared y un techo de vidrio. El contraste entre las cajas de galerías translúcidas y el diáfano Gran Hall refuerza la lectura del apilamiento y el volado de la masa del edificio.
Complementando la serena contemplación de los espacios expositivos, una sucesión de programas a lo largo del perímetro del museo —vestíbulos, salones, tiendas, puentes, jardines— ofrece una mezcla de actividades, arte y paseos públicos. A lo largo del recorrido, vistas orquestadas desde una monumental escalera de caracol y una escalera exterior en voladizo reconectan al visitante con el parque, la ciudad y el resto del museo. Dentro de las cajas, los entrepisos y miradores enlazan los espacios de exposición temporal y permanente. Sobre cada una de las cajas de galerías, las terrazas en cubierta proporcionan espacio para muestras y actividades al aire libre.
El nuevo edificio aporta un incremento del 90 % en superficies de exposición, conectado con los edificios existentes del museo mediante un pasaje que asciende 8,2 m a lo largo de sus 130 m de longitud, creando un hogar permanente para el «Hommage à Rosa Luxemburg» de 40 m de Jean-Paul Riopelle. Por su gran longitud y sus cambios de nivel, el pasaje crea una sorprendente mezcla de espacios de galería que conducen al visitante, como por azar, hacia el resto del complejo museístico.
Planos del Pabellón Pierre Lassonde de OMA
Galería de Imágenes del Pabellón Pierre Lassonde de OMA
Sobre OMA
OMA es una destacada sociedad internacional dedicada a la arquitectura y el urbanismo. Sus edificios y planes maestros por todo el mundo insisten en formas inteligentes a la vez que inventan nuevas posibilidades de contenido y uso cotidiano. AMO, su estudio de investigación y diseño, opera en ámbitos más allá de la arquitectura que hoy influyen cada vez más en la propia arquitectura: medios de comunicación, política, energías renovables, tecnología, edición y moda.
- Arquitectos del proyecto: Ceren Bingol, Luke Willis, Rami Abou-Khalil, Jackie Woon Bae, Mathieu Lemieux Blanchard, Carly Dean, Markus von Dellingshausen, Patrick Hobgood, Michael Jefferson, Demar Jones, Sue Lettieri, Ted Lin, Tsuyoshi Nakamoto, Cass Nakashima, Martin Raub, Rachel Robinson, Sara Ines Ruas, Richard Sharam, Andy Westner, Sandy Yum
- Associate Architect: Provencher Roy + Associés
- Structure: SNC Lavalin
- MEP: Bouthillette Parizeau / Teknika HBA
- Acoustics: Legault & Davidson
- Vertical Transport: Exim
- Cost Control: CHP Inc
- Lighting: Buro Happold
- Façade Design: FRONT
- Façade Engineering: Patenaude Trempe, Inc., Albert Eskenazi, CPA structural Glass
- Auditorium: Trizart Alliance
- Local Advisor:
- Contractor: EBC
