Finalizado en 2020 por el estudio de arquitectura chino Studio Zhu-Pei, el Museo del Horno Imperial redescubre las raíces de la ciudad de Jingdezhen. La estructura se compone de más de media docena de bóvedas de ladrillo inspiradas en las formas tradicionales de los complejos de hornos antiguos.
Información técnica del Museo del Horno Imperial de Jingdezhen
- Arquitectos1-10Studio Zhu-Pei
- Ubicación Jingdezhen, Jiangxi, China
- Temas Arquitectura en ladrillo, Bóvedas, Repetición modular
- Superficie 10.370 m²
- Año del proyecto 2020
- Fotografías © Schranimage, Tian Fangfang, Zhang Qinquan, cortesía de Studio Zhu-Pei
El Museo del Horno Imperial se compone de más de media docena de bóvedas de ladrillo basadas en la forma tradicional del horno; cada una de ellas presenta un tamaño, curvatura y longitud diferentes. Se implantaron de forma natural en el lugar, integrándose cuidadosamente con numerosas ruinas existentes, incluidas algunas que fueron descubiertas tras la construcción.
– Studio Zhu-Pei Architects
Fotografías del Museo del Horno Imperial de Jingdezhen
Texto de los arquitectos
Situado en el centro del área histórica, el emplazamiento del museo es adyacente a las ruinas del Horno Imperial, rodeadas por numerosos complejos de hornos antiguos.
Jingdezhen es conocida como la «capital de la porcelana» del mundo, ya que produce cerámica desde hace 1.700 años. Durante las dinastías Ming y Qing, Jingdezhen exportó grandes cantidades de porcelana a Europa.
Jingdezhen creció de forma natural, adaptándose a los valles, ríos, colinas y montañas, gracias a la industria de la porcelana. Los primeros asentamientos se desarrollaron en torno a complejos de hornos que incluían hornos, talleres y viviendas. El trazado de las calles se generó tanto por la naturaleza como por la industria cerámica. La mayoría de los pequeños callejones entre los complejos de hornos siempre se dirigían hacia el río Chang para transportar los productos. Las calles principales discurrían junto al río Chang, concentrando las actividades comerciales.
Público
Situado en un área histórica bastante restringida junto al lado este de las ruinas del Horno Imperial, el plan del museo se alinea con la retícula norte-sur de Jingdezhen. Con su acceso, láminas de agua y puente orientados hacia el oeste, abraza el espacio abierto de las ruinas para acoger a los visitantes procedentes del Parque de las Reliquias del Horno Imperial. Los peatones pueden deambular bajo la cubierta vegetal, cruzar el puente y acceder al vestíbulo del museo.
Concepto
El Museo del Horno Imperial se compone de más de media docena de bóvedas de ladrillo basadas en la forma tradicional del horno, cada una con tamaño, curvatura y longitud distintos. Se integran de manera natural en el lugar, en diálogo con numerosas ruinas existentes, incluidas algunas descubiertas tras la construcción.
Las inigualables estructuras lineales y abovedadas del museo, como los antiguos hornos, descienden por debajo del nivel de la calle para adaptarse a la complejidad del emplazamiento y lograr una escala interior íntima. En parte, esta estrategia responde también a la altura de los edificios históricos circundantes, generando una ambigüedad productiva en relación con la cota horizontal del edificio.
La “inserción” del edificio en el terreno genera una serie de espacios públicos a nivel de calle. Más importante aún, permite diseñar varias bóvedas abiertas y patios más íntimos dentro del museo. La mayoría de estos espacios están cubiertos, sombreados y protegidos de la lluvia, dado que los veranos en Jingdezhen son calurosos y lluviosos.
Al cruzar el puente, entrar en el vestíbulo y girar a la izquierda, el visitante atraviesa una secuencia de espacios expositivos abovedados, ligeramente variables en tamaño y con distintos grados de apertura (cerrados o abiertos al cielo), hasta encontrarse con una suave escalera que desciende al nivel subterráneo con cinco patios hundidos. Al mismo tiempo, se obtiene una experiencia museística tridimensional (hornos–porcelana–personas) al contemplar las piezas, las ruinas y los patios, generando múltiples capas de experiencia con los ladrillos antiguos en fachada.
Al girar a la derecha desde el vestíbulo, se recorren la librería, la cafetería y la sala de té hasta llegar a un espacio semi-exterior bajo una bóveda, donde se revela una escena pintoresca. Durante el día, las bóvedas reflejan las ondas del agua, mientras que las aberturas horizontales invitan a sentarse para contemplar la larga línea del horizonte de los hornos imperiales. Una sorpresa similar aparece al vislumbrar el pabellón Longzhu de las ruinas a través de juntas verticales al dirigirse hacia el auditorio.
Los cinco patios hundidos, de distintos tamaños, se organizan en torno a cinco temas: oro, madera, agua, fuego y tierra. Estos reflejan el pensamiento tradicional chino sobre los elementos, vinculados a la fabricación de la porcelana.
La experiencia global del museo busca redescubrir las raíces de Jingdezhen, recreando la relación entre horno, porcelana y sociedad.
Estructura y materiales
El arquitecto se sintió fascinado por la tectónica y los materiales de los antiguos hornos locales. En el pasado, los artesanos construían hornos de ladrillo sin andamiaje de una manera excepcional. Estos hornos, delgados y ligeros, lograban maximizar el espacio interior con el mínimo material, adoptando formas orgánicas que reflejaban el flujo del calor de un extremo a otro.
La estructura básica del museo es un sistema de arcos, formado por hormigón vertido entre dos capas de muros de fábrica de ladrillo. Un pequeño arco se dispone perpendicularmente para conectar dos arcos principales.
El uso de ladrillos reciclados de hornos para construir viviendas y todo tipo de edificios es una característica significativa de Jingdezhen, ya que los hornos de ladrillo debían demolerse cada dos o tres años. Para mantener su rendimiento térmico, estos ladrillos reciclados cubrieron toda la ciudad. Conservan el calor y forman parte inseparable de su identidad. Antiguamente, los niños llevaban un ladrillo caliente de los hornos en sus mochilas para mantenerse calientes durante el invierno.
El ladrillo domina la materialidad del museo; los ladrillos antiguos reciclados se combinan con nuevos para reflejar la cultura constructiva local.
Este entrelazado de dos fases históricas distintas, representadas por los ladrillos nuevos y antiguos, despierta interés y curiosidad, plantea nuevas preguntas y ofrece nuevas respuestas. Genera una interacción con la mente de las personas, evocando recuerdos y proporcionando una experiencia única. El pasado no puede borrarse, pero sí reinterpretarse mediante una nueva conciencia y madurez: una arqueología contemporánea.
Los visitantes pueden experimentar una percepción sensorial de 360 grados gracias al contacto continuo entre exterior e interior, estimulando el tacto, el olfato, el oído y la vista, y transportándolos a un viaje entre pasado, presente y naturaleza.
Luz natural
Incluso la luz evoca recuerdos activos y tangibles, demostrando cómo las técnicas antiguas pueden reinterpretarse en clave contemporánea.
La iluminación natural interior se consigue mediante lucernarios y patios hundidos, inspirados en los orificios de humo de los antiguos hornos de ladrillo. Los lucernarios, con forma de cilindro hueco, se distribuyen en la parte superior de las bóvedas para proporcionar luz natural durante el día y luz artificial por la noche.
Planos del Museo del Horno Imperial de Jingdezhen
Museo del Horno Imperial de Jingdezhen Galería de imágenes
Sobre Studio Zhu-Pei
Fundado en 2005 en Pekín, Studio Zhu-Pei es uno de los principales estudios de arquitectura chinos centrados en proyectos culturales. La oficina destaca por su experiencia y capacidad para combinar forma, espacio y luz con gran sensibilidad contextual, aprovechando las cualidades únicas de cada proyecto para crear un diseño guiado por el concepto. El estudio se especializa en integrar de manera natural los nuevos proyectos en contextos con importancia cultural e histórica.
La filosofía de diseño de Studio Zhu-Pei se centra en la Arquitectura de la Naturaleza, que explora las relaciones entre las raíces del lugar y el contexto cultural.
- Diseño en cooperación: Architectural Design and Research Institute of Tsinghua University
Crítica del proyecto: Zhou Rong
Equipo de diseño: You Changchen, Han Mo, He Fan, Shuhei Nakamura, Liu Ling, Wu Zhigang, Zhang Shun, Du Yang, Yang Shengchen, Chen Yida, He Chenglong, Ding Xinyue
Estructura, instalaciones y edificio sostenible: Architectural Design and Research Institute of Tsinghua University
Fachada: Shenzhen Dadi Facade Technology CO., LTD.
Iluminación: Ning Field Lighting Design CO., LTD.
Acústica: Building Science & Technology Institute, Zhejiang University
Cliente: Oficina Municipal de Cultura, Radio, Televisión, Prensa, Publicaciones y Turismo de Jingdezhen; Jingdezhen Ceramic Culture Tourism Group
Contratista principal: China Construction First Group Corporation Limited; Huajiang Construction CO., LTD of China Construction First Group
Consultor artístico: Wang Mingxian, Li Xiangning
Artículo vía V2com newswire
