Durante los últimos 30 años, el arquitecto Marek Jan Štěpán ha estado trabajando en torno a una iglesia dedicada a la beata Marie Restituta. Para su diseño, el espacio sagrado utiliza una planta circular, símbolo milenario del cielo y de la eternidad. A través de una ventana arcoíris, la cubierta circular refleja un espectro de luz que crea un efecto de flotación y amplifica el carácter sagrado de la construcción.
Iglesia de la Beata Restituta información técnica
- ArquitectosAtelier Štěpán
- Ubicacióncalle Nezvalova, Brno – Lesná, República Checa
- Superficie construida1.220 m²
- Superficie útil2.350 m²
- Finalización del proyecto2020
- Fotografías© BoysPlayNice
Seguramente existen cuestiones que nos trascienden y que permanecen veladas porque se sitúan en o más allá de los límites mismos de nuestra percepción humana. Si existe alguna manera de interpretarlas arquitectónicamente, intenté hacerlo en la forma de la cúpula de la iglesia de Lesná.
– Marek Štěpán
Intención
La intención de construir una iglesia dedicada a la beata Marie Restituta surgió por primera vez en el ambiente relajado de 1968 y finalmente se materializó tras 50 años. Su ubicación fue elegida por los arquitectos František Zounek y Viktor Rudiš. La iglesia se financió íntegramente mediante ofrendas y donaciones.
Urbanismo
La iglesia se sitúa en el corazón del barrio residencial, en la desembocadura del barranco Čertova Rokle. El entorno está dominado por altos bloques de viviendas de hormigón. La nueva iglesia no puede competir con ellos en tamaño, por lo que se ha diseñado con una expresión muy simple, una geometría elemental y, por tanto, fácilmente legible.
En la parcela se dispone una plataforma rectangular que define el recinto sagrado. Hay tres volúmenes básicos: la iglesia, la torre y el centro espiritual (diseñado por Zdeněk Bureš). El centro original es rectangular, la torre es triangular y la iglesia es circular, lo que implica la presencia de las tres formas geométricas básicas. El recinto sagrado se construye a una escala completamente distinta, lo que lo diferencia de los bloques de viviendas circundantes y genera un hito en un nivel completamente nuevo.
El círculo
La iglesia tiene una planta circular. El círculo es un símbolo milenario del cielo y la eternidad (en contraste con el cuadrado, que remite a la tierra y a lo transitorio). El cielo se refleja en la ventana anular coloreada que abraza la iglesia justo bajo la cubierta.
Podría decirse que el círculo flota sobre Lesná o, en un nivel simbólico y metafísico, que el cielo flota sobre Lesná. Hay varias razones por las que elegimos una forma circular para la iglesia. El círculo es la forma de la plenitud. Es el punto final dentro del conjunto residencial y su foco espiritual, que debe servir como un lugar donde las personas puedan escapar del ajetreo diario, descansar un momento o recogerse. El círculo también está muy próximo a la percepción contemporánea de la liturgia en la iglesia, que representa la comunidad de los Apóstoles y Jesús alrededor de la mesa durante la Última Cena. El sagrario se sitúa en un ábside alto iluminado desde arriba, ubicado en el lado izquierdo de la iglesia. En ese punto, una apertura triangular rasga el muro de la iglesia, como referencia al desgarro del velo del templo de Jerusalén.
La luz entra en la iglesia pero su origen no puede verse. Las ventanas están ocultas tras un amplio alero. La fuente de la luz permanece velada. A nivel consciente e inconsciente, la luz en la iglesia representa la existencia de un mundo más allá de nuestra experiencia física y la existencia de Dios. Aquí, el carácter sobrenatural de la luz se adquiere a través de su difusividad. El abad Suger consideraba que la luz que penetra y da forma a la materia es una señal directa de la “Luz de las luces”, es decir, Dios mismo. Aunque han pasado casi mil años, tengo que estar de acuerdo con él. O, como escribe Umberto Eco en su libro1, Dios es “identificado por un resplandor que tiene el carácter de una corriente luminosa y que impregna todo el universo.
– Marek Štěpán – La luz
El toque de Dios
La cúpula asimétrica se vierte en una matriz de tablones de madera que recuerda a una huella dactilar gigante, similar a la huella de Dios (el toque de Dios). Así, si se desea, aquí puede experimentarse el toque de Dios (no solo gracias a la cúpula).
El interior y el arcoíris
El interior de la iglesia forma un universo propio. Es un órgano de comunicación con Dios. Es simple, sereno y recogido. El visitante debe sentirse seguro, equilibrado y ajeno al mundo exterior, casi como en el vientre materno. Las líneas suaves y fluidas de la estructura conforman un espacio interior inmaterial, modelado por la luz que entra por la ventana anular superior. Su propósito es proporcionar una luz natural indirecta y suave que no proyecta sombras duras. El símbolo de la alianza entre Dios y su pueblo (el arcoíris) se representa en esta ventana de 80 metros de longitud. El arcoíris circular es un fenómeno observable desde grandes altitudes, a menudo desde aviones. La luz se convierte en un elemento que sugiere algo más allá de los límites de la realidad material, apenas perceptible con nuestros sentidos.
La cuestión de la percepción de una iglesia es una cuestión de la percepción contemporánea del mundo. Por ejemplo, en el periodo barroco el interior de la iglesia estaba completamente cubierto o representado. Servía como una especie de cómic, ya que los visitantes no sabían leer: así, la vida de Jesús, de los santos y las historias del Antiguo Testamento se representaban en la iglesia de diversas formas. Hoy la situación es la contraria. Vivimos en un mundo lleno de información fácilmente accesible, de estímulos visuales y de otro tipo que nos asaltan por todos los frentes, por lo que la iglesia debería servir como un espacio de contemplación, un espacio despojado de estímulos visuales y de otro tipo superfluos.
– Marek Štěpán – Barroco
La torre
La torre se sitúa a cierta distancia de la iglesia. Su planta triangular hace que la percepción desde el interior de la iglesia sea distinta de la del exterior. Desde fuera, actúa como un punto fijo, un cubo estático que remite a los westworks de las iglesias antiguas y que ancla todo el conjunto en un pequeño promontorio. El lado orientado hacia la iglesia está abierto con una linterna cuadrada, y cuenta con una parte amarilla con un carrilón y una parte roja con un mirador hacia el centro de Brno.
La torre es a la vez vertical y horizontal. A diferencia de las torres históricas que apuntan únicamente al cielo como un cohete, aquí la dirección se desvía. Señala hacia la iglesia, que representa la vertical de la relación entre Dios y su pueblo. Con 31 metros de altura, constituye un hito local, aunque no supera en altura a los bloques de viviendas circundantes. Una escalera helicoidal de acero recorre la torre de hormigón, que, vista desde arriba, recuerda tanto la gama cromática como la forma de la cúpula de la iglesia. El signo FOS ZOE (que significa luz y vida), en forma de cruz, está inscrito en la torre. El mismo símbolo se encontró en excavaciones arqueológicas en Mikulčice, datadas del periodo de la Gran Moravia.
Materialidad
El material del edificio continúa el material predominante en el entorno residencial, que es el hormigón. Se construye sobre pilotes como una única unidad de dilatación. Para las partes más solicitadas (coronas y presbiterios) se utiliza hormigón armado pretensado; los presbiterios están cubiertos con estructuras tipo Monier. Elementos cromáticos distintivos complementan el material de hormigón. La iglesia se ha diseñado respetuosa con el medio ambiente, tal como solicitaron los feligreses. La calefacción se proporciona mediante una bomba de calor geotérmica.
El hormigón
La cualidad más hermosa del hormigón es su honestidad; refleja el esfuerzo y la energía invertidos en el encofrado, en el vertido y compactación del hormigón, en el tratamiento de los aditivos y de la mezcla. Todo ello influye en la superficie, en su viveza, como reflejo de la vida. Puede encontrarse un paralelismo con la cantería histórica realizada con bloques individuales de distintos tonos y con juntas de mortero. En el hormigón aparecen las huellas de los intersticios del encofrado, superficies marcadas por el molde y ligeras variaciones en cada vertido, lo que hace que el hormigón vertido continúe visualmente la tradición de la fábrica de piedra.
La austeridad del hormigón también remite a la percepción contemporánea del espacio sacro, que no debe estar sobrecargado ni visual ni semánticamente. Hay un hecho interesante respecto a la precisión de los detalles y el acabado de las superficies. Muhammad Lasfer, de Argelia, fue el responsable de las superficies, y creo que, como musulmán originario de Oriente Medio, posee una afinidad cercana con la abstracción deseada al trabajar con superficies de hormigón.
Planos de la Iglesia de la Beata Restituta
