El Cementerio del Bosque, o Skogskyrkogården, en Estocolmo, es una fusión singular de arquitectura y naturaleza, fruto del meticuloso diseño de los renombrados arquitectos Erik Gunnar Asplund y Sigurd Lewerentz. Este cementerio, resultado de su propuesta ganadora en un concurso internacional celebrado en 1915, comenzó su construcción en 1917 y se completó por fases a lo largo de varios años, con la primera fase finalizada en 1920.
El diseño del cementerio, que combina con armonía las estructuras arquitectónicas con el paisaje circundante, recibió influencias, sobre todo, de los cementerios alemanes del bosque, como el Friedhof Ohlsdorf de Hamburgo y el Waldfriedhof de Múnich, así como de las pinturas neoclásicas de Caspar David Friedrich. Entre sus elementos destacables figuran un largo recorrido a través del cementerio que se divide en dos caminos por paisajes y piezas arquitectónicas diversas antes de reencontrarse, una característica cruz de granito y la Capilla de la Resurrección.
Información técnica del Cementerio del Bosque
- ArquitectosSigurd Lewerentz & Erik Gunnar Asplund
- UbicaciónSkogskyrkogården, Estocolmo, Suecia
- Año del proyecto1918 – 1940
- Fotografías© Chen Hao, © Adam Smith, © Holger Ellgaard
Cuando nos topamos en el bosque con un montículo de seis pies de largo y tres de ancho, levantado en forma piramidal con una pala, nos ponemos serios y algo dentro de nosotros dice: aquí yace alguien enterrado. Esto es arquitectura.
– Adolf Loos1
El Skogskyrkogården surgió a raíz de un concurso internacional celebrado en 1915 para diseñar un nuevo cementerio en Enskede, en la parte sur de Estocolmo, Suecia. La propuesta denominada «Tallum», presentada por los jóvenes arquitectos Gunnar Asplund y Sigurd Lewerentz, resultó seleccionada. El encargo se prolongaría a lo largo de toda su carrera, reflejando desarrollos y giros estilísticos a lo largo de veinticinco años.
La propuesta de Asplund y Lewerentz para el concurso del Cementerio del Bosque, escogida entre más de cincuenta y cinco proyectos, destaca con claridad por su intenso naturalismo romántico. El esquema ganador fue el único que convirtió el bosque nórdico existente, prácticamente intacto, en la experiencia dominante del lugar.
El encargo se prolongaría a lo largo de toda su carrera, reflejando desarrollos y giros estilísticos a lo largo de veinticinco años.
El uso del paisaje natural por parte de los arquitectos creó un entorno de belleza extraordinariamente serena que influyó profundamente en el diseño de cementerios en todo el mundo. La base del recorrido por el cementerio es una larga ruta que parte del ornamental acceso con columnata y luego se bifurca: un camino discurre por un paisaje pastoril con un gran estanque y una colina de meditación rodeada de árboles, y el otro asciende hasta una gran cruz exenta de granito y el pórtico abstracto del crematorio y las capillas de la Santa Cruz, la Fe y la Esperanza.
Mientras que los parques ingleses civilizados y bien cuidados, con sus alamedas axiales y sus zonas abiertas formales e informales, eran características comunes entre los demás concursantes, Asplund y Lewerentz evocaron una imaginería mucho más primitiva. La intervención de los senderos, que serpenteaban libremente por el bosque, fue mínima. Las tumbas se dispondrían libre e informalmente entre el bosque salvaje existente.
Las intervenciones que se permitieron, como el modelado de las dos antiguas graveras y la ordenación del área que rodea la capilla principal, resultaron aún más cargadas porque existían ocultas dentro y en contraste con el bosque crudo e intacto que las rodeaba. Este contraste queda bien recogido en sus bocetos de concurso, todavía románticos.
Capilla de la Resurrección, Lewerentz, 1921-25; 1952
Diseñada por Lewerentz y terminada en 1925, la Capilla de la Resurrección tiene el aspecto de un templo neoclasicista. Poco después de inaugurarse la Capilla del Bosque se hizo evidente que era demasiado pequeña, por lo que se encargó a Sigurd Lewerentz una capilla de piedra más grande en la parte sur de Skogskyrkogården.
Apoyado sobre doce columnas, el pórtico introduce al visitante en una capilla silenciosa con su atractivo suelo de mosaico y numerosos detalles delicados. La elegante ventana única señala la importancia de la capilla como vínculo con el cielo. La galería del órgano se sitúa en alto y oculta a la vista, para que la música celestial pueda llover sobre los dolientes.
Capilla del Bosque, Asplund, 1918-22
Su propuesta para la capilla (según la historiadora de la arquitectura Caroline Constant, «una síntesis entre templo y cabaña») se inspiró directamente en una casita vernácula de Liselund, en Dinamarca, que Asplund visitó durante su luna de miel en 1918. La capilla se asienta en un bosque de pinos. Un sendero atraviesa la arboleda hasta la entrada, donde la forma dominante es una cubierta de tejas con pendiente muy pronunciada, una pieza maciza similar a una pirámide truncada sostenida por columnas. El pórtico profundo prolonga la oscuridad del bosque. Solo cuando se abren las puertas de la capilla se ofrece al visitante un interior inundado de luz.
Edificio de Servicios, Asplund, 1922-24
El edificio de servicios (que hoy alberga el centro de visitantes) fue diseñado por Gunnar Asplund y ha desconcertado a muchas personas por su diseño inusual. A diferencia de la mayoría de edificios de esta categoría, el arquitecto logra con claridad evitar la banalidad.
El edificio de madera de una planta tiene una forma extraordinaria y lúdica. Está formado por cuatro pabellones cuadrados con cubiertas a modo de tienda muy puntiagudas revestidas en chapa metálica. Otro volumen con cubierta plana separa los cuatro pabellones. El edificio está pintado por completo en verde con marcos de ventana blancos y una alta chimenea de ladrillo rojo.
Crematorio del Bosque, Asplund, 1935-40
Asplund se dedicó principalmente a los edificios. El pequeño Crematorio del Bosque (construido entre 1935 y 1940) se ha considerado una obra central de su producción y del estilo del Clasicismo Nórdico de aquel periodo. La pequeña capilla, asentada sobre un peristilo toscano y rematada en su cubierta por una estatua dorada de Carl Milles, derivaba en realidad de una «cabaña primitiva» que Asplund había visto por casualidad en un jardín de Liselund.
Con sus capillas de la Fe, la Esperanza y la Santa Cruz, el crematorio fue la última obra arquitectónica de Asplund, diseñada en un estilo modernista racional típico de su obra tardía, e inaugurada poco antes de su muerte en 1940.
Galería de imágenes del Cementerio del Bosque de Estocolmo
Sobre Erik Gunnar Asplund
Asplund (1885-1940) está considerado uno de los grandes arquitectos del período de entreguerras y desempeñó también un papel clave en el desarrollo de otros países nórdicos. Fue uno de los principales impulsores del neoclasicismo de los años 1920 y uno de los pioneros del funcionalismo. Sus edificios están a menudo concebidos en torno a la experiencia del interior y los espacios más íntimos del edificio. Esto es especialmente evidente en la Biblioteca Pública de Estocolmo, donde desarrolló un tratamiento singular del espacio y la luz.
Obras de Erik Gunnar Asplund
Sobre Sigurd Lewerentz
Sigurd Lewerentz (1885-1975) participó desde temprano en la configuración de la arquitectura del siglo XX, pero no recibió el mismo reconocimiento inmediato que su colega Gunnar Asplund. Su genialidad solo se reconoció realmente mucho más tarde, sobre todo a través de sus iglesias Markus en Björkhagen y St Petri en Klippan, que le valieron su propia fama. Hoy en día sigue siendo uno de los arquitectos suecos más celebrados en el extranjero.
- Adolf Loos, from «Architektur» in Samtliche Schriften, Vienna 1962, 317
