En Scharans, un pueblo rural del cantón suizo de los Grisones, el Atelier Bardill de Valerio Olgiati reformula la idea del estudio como un mundo amurallado compuesto por tres elementos: un perímetro continuo de hormigón pigmentado en rojo, un patio abierto con un solo árbol y una habitación solitaria iluminada cenitalmente. El proyecto trata el límite del solar como un edificio, convirtiendo la propia parcela en el volumen arquitectónico principal mientras dispone de un espacio de trabajo concentrado dentro del recinto.
Información Técnica del Atelier Bardill
- ArquitectosValerio Olgiati
- UbicaciónScharans, Suiza
- Superficie Bruta95 m² | 1,023 Sq. Ft.
- Años del Proyecto2005 – 2007
- Fotografías© Trevor Patt, © Archive Olgiati
La arquitectura adquiere presencia cuando construye un mundo interior propio, independiente de la referencia, donde la forma, la luz y el material definen la atmósfera.
– Valerio Olgiati
El Muro Perimetral como Edificio
El proyecto parte de aceptar el límite catastral como contorno arquitectónico. Un muro alto y continuo de hormigón pigmentado en rojo recorre los bordes de la propiedad, leyéndose como una masa con cualidad de objeto en la trama del pueblo. Hacia el ámbito público se mantiene casi mudo, salvo por una única abertura sobredimensionada que comprime y enmarca el acceso. El gesto convierte la totalidad del solar en una figura de cerramiento mientras reserva la información sobre su vida interior.
En lugar de construir el volumen permitido, el esquema retiene masa para definir un vacío. El patio se convierte en el espacio principal, con un único estudio cerrado dispuesto en su interior como una figura exenta. Esta inversión desplaza el énfasis de la fachada al perímetro, generando un lugar introvertido que absorbe las escalas mixtas de Scharans. La altura medida del muro y su superficie uniforme negocian entre el grano fino de las casas cercanas y las siluetas mayores de los edificios agrarios, estableciendo presencia mediante masa y silencio.
Tipología de Patio y Secuencia Espacial
El acceso se despliega en tres pasos: de la calle al portón profundo, del portón al patio y del patio al estudio. La profundidad del portón registra el grosor y la autonomía del muro antes de liberar al visitante hacia la calma del patio. El patio actúa como una antesala que modera el viento y la temperatura, un umbral espacial que permite reajustar el ritmo y la atención. En el uso cotidiano amplía el programa, sirviendo de soporte para el trabajo al aire libre, las reuniones o las pausas silenciosas en condiciones controladas.
El estudio se concibe como una sola habitación concentrada que se mantiene separada del perímetro. Esta separación afina la distinción entre el cerramiento de carácter urbano y el mundo interior de trabajo, permitiendo que el estudio funcione acústica y psicológicamente independiente del pueblo. Un árbol solitario ancla el patio abierto y calibra la proporción. Su copa media entre el cielo amplio y el volumen compacto del estudio, ofreciendo sombra, tiempo estacional y un contrapunto vertical a la horizontalidad del muro.
Material, Estructura y Luz
Vertido in situ y pigmentado en la propia masa, el hormigón rojo consolida estructura, superficie y carácter en un único acto material. El muro funciona como límite, fachada y figura urbana sin juntas ni capas aplicadas. Su masa estabiliza el microclima del patio, almacena calor y absorbe el ruido de la calle. El vocabulario tectónico contenido evita los elementos secundarios, aclarando así la relación entre figura y vacío.
Dentro del estudio, la cubierta se engrosa y se canaliza hacia arriba hacia un óculo circular que admite luz cenital controlada. Esta geometría difunde la iluminación de forma uniforme sobre las superficies de trabajo, minimiza el deslumbramiento y mantiene un perímetro continuo para colgar, almacenar y moverse. Con las aberturas reducidas al portón de la calle y al lucernario del techo, el proyecto intensifica el control sobre la vista, el clima y la acústica. El contraste entre el cerramiento mudo y la luz animada en lo alto define la atmósfera del recinto a lo largo del día.
Resonancia Contextual y Abstracción Deliberada
El patio amurallado evoca los corrales regionales y los bordes del pueblo, pero queda reducido a una tríada contemporánea de muro, patio y habitación. La abstracción aquí no borra el contexto; lo reformula. El color y la volumetría hacen eco de los tonos minerales del lugar y de su construcción robusta, evitando imitar cubiertas, ventanas u ornamentos. El proyecto dialoga con el pueblo a través de la silueta y la escala, permitiendo que la elevación a la calle funcione menos como fachada y más como un límite territorial medido.
La economía programática se vuelve una ética. Al concentrar el programa en una única habitación finamente calibrada y un exterior protegido, la arquitectura gana legibilidad y flexibilidad. El patio acoge tareas o encuentros adicionales sin volumen construido adicional, mientras que el estudio se mantiene enfocado y aislado acústicamente. Esta reducción disciplinada aclara las relaciones entre el trabajo, el clima y la vida del pueblo, ofreciendo un marco preciso capaz de acomodar modos de uso variados a lo largo del tiempo.
Sobre Valerio Olgiati
Valerio Olgiati tiene su sede en Flims, Suiza, y fue fundado en el año 2000. El estudio es conocido por su aproximación reductora e introspectiva a la arquitectura, que mezcla la abstracción moderna con referencias contextuales para crear espacios que enfatizan la forma, el material y la luz.
