As Wished reinterpreta un dúplex de 200 metros cuadrados en Guangzhou, tratando el interior heredado del rascacielos como una carcasa residencial genérica en lugar de un espacio terminado. A través de formas de yeso curvas, una reorganización seccional centrada en una escalera escultórica y una paleta material de piedra, nogal, madera recuperada y superficies encaladas, el proyecto aleja el apartamento de la lógica estandarizada de la vivienda en torre hacia un entorno doméstico espacialmente más diferenciado.
Información Técnica de As Wished
- ArchitectsJade Simple Design
- UbicaciónGuangzhou, Guangdong, China
- Superficie200 m2 | 2,153 Sq. Ft.
- Año del Proyecto 2025
- Fotografías© Boundary Photography
Elegimos desechar los límites físicos fijos del edificio y reimaginar el espacio desde dentro, forjando una forma completamente nueva que es fluida, ligera y suave.
– Wen Chao
Reinterpretando el Dúplex Genérico de Gran Altura
El proyecto parte de una postura clara sobre el apartamento en torre contemporáneo. En lugar de aceptar el dúplex como un formato residencial privilegiado, el diseño lo trata como una unidad dentro de un sistema vertical repetitivo, conformado por una construcción estandarizada y una planificación genérica. La intervención es, por tanto, menos una cuestión de equipar una carcasa de lujo que de corregir la planitud emocional y espacial que suele acompañar a los interiores de rascacielos terminados.
Esta recalibración se persigue a través de la forma interior en lugar de un borrado total. Los revestimientos de yeso curvos, las transiciones achaflanadas y las uniones redondeadas contrarrestan la geometría rígida que suele heredarse de la construcción especulativa de apartamentos. En el vestíbulo, las paredes y el volumen de la escalera parecen moldeados a mano, produciendo un cambio inmediato respecto al lenguaje nítido y anónimo de la torre. Esa misma suavización formal continúa en la sala de estar, donde el techo se curva hacia arriba y hacia afuera, haciendo que la habitación se lea como un volumen formado en lugar de un compartimento insertado dentro de una estructura de hormigón.
El tratamiento de las aberturas es igualmente importante. El acristalamiento a doble altura en la fachada principal amplía el campo perceptivo del espacio habitable, mientras que una ventana superior arqueada y pequeñas aperturas circulares enmarcan vistas selectivas del cielo, el follaje y el tejido urbano distante. Estos recursos no disuelven el hecho de vivir en una torre urbana densa, pero reducen la sensación de encierro que a menudo define este tipo de apartamentos. El resultado es un interior que dirige la atención más allá de la fachada y trata la vista como una extensión espacial de la habitación.
Escalera, Vacío y Sección como Instrumentos Espaciales
La escalera es el gesto arquitectónico decisivo del proyecto. En lugar de funcionar como un conector compacto entre dos niveles, se le otorga peso volumétrico y continuidad formal. Su intradós de yeso formado a mano, los peldaños de piedra clara y la barandilla continua en tonos crema establecen una figura sólida que puede leerse desde el vestíbulo, la sala de estar y el rellano superior. En un interior doméstico de huella limitada, este énfasis en la escalera como masa otorga al dúplex un centro seccional.
Lo que hace efectiva la escalera es su relación con el vacío circundante. El ascenso se desarrolla a través de un espacio de doble altura que recoge la luz desde arriba y desde la fachada principal, convirtiendo la circulación en un evento espacial más que en una necesidad de transición. El rellano superior se conforma como una cúpula de yeso punteada por luces empotradas, mientras que el parapeto curvo mantiene la continuidad visual con la sala de estar de abajo. La escalera opera, por tanto, menos como un objeto insertado que como el instrumento principal a través del cual el apartamento se reorganiza en sección.
Este pensamiento seccional también vincula los dos pisos a través de elementos plantados y vistas enmarcadas. Un árbol interior alto se eleva a través del vacío, y el follaje reaparece en el nivel superior a través de una abertura circular y el borde del rellano. Estas correspondencias verticales suavizan la lógica apilada del plano dúplex. En lugar de dos plantas independientes conectadas mecánicamente, el proyecto construye un interior doméstico estratificado en el que el movimiento, la luz y la vista vinculan los niveles en una única secuencia espacial.
Domesticidad Abierta y Límites Programáticos No Convencionales
La planta baja se organiza como un campo social vagamente continuo. El vestíbulo, la sala de estar, el comedor, el borde de la cocina, el estudio y la escalera conservan su legibilidad funcional, aunque sus límites rara vez están definidos por un cerramiento completo. Esta disposición permite que el apartamento soporte diferentes ritmos de vida cotidiana sin reducir la flexibilidad a un espacio vacío y diáfano. Los espacios siguen siendo específicos, pero participan de una atmósfera compartida más amplia.
La claridad programática se mantiene a través de elementos integrados y señales arquitectónicas locales. El mueble de exposición de nogal y el muro del bar húmedo marcan un umbral entre la zona de entrada y la zona de estar, al tiempo que sirven a necesidades prácticas de almacenamiento, acceso al fregadero y exposición. La cocina no está completamente expuesta; en cambio, se articula a través de una ventana de paso enmarcada en un muro de yeso curvo, convirtiendo la preparación de alimentos en una presencia de fondo visible pero controlada. En la parte trasera, el estudio es compacto y está definido por estanterías integradas y carpintería de escritorio más que por una separación pesada del resto del plano.
Este enfoque sugiere un modelo doméstico alternativo para la vivienda urbana densa. La flexibilidad aquí no se basa en el espacio blanco neutro o en las particiones móviles. Surge de la adyacencia ajustada y la porosidad visual, en la que cada área admite varios modos de ocupación manteniendo su propia identidad material y formal. Los espacios de estar y comedor, por ejemplo, pueden albergar reuniones, lectura o uso solitario precisamente porque los elementos circundantes los apoyan sin sobredeterminar su función.
Atmósfera Material, Artesanía y Carácter Interior
El proyecto se basa en un registro material cuidadosamente equilibrado en el que la rugosidad y el refinamiento coexisten. El yeso encalado establece el tono dominante, creando superficies mate y absorbentes que registran la curvatura y la luz con una suavidad inusual. Frente a esto, los peldaños de escalera de piedra caliza pulida, las paredes de travertino del baño, los suelos de pizarra oscura, los armarios de nogal y los acentos de madera recuperada introducen densidad y textura. El apartamento gana carácter no por el exceso visual sino por la fricción entre estos materiales y la forma en que se unen.
Los detalles arquitectónicos refuerzan esta sensación de ensamblaje artesanal. Las aberturas circulares se repiten en todos los niveles como dispositivos de enmarcado y continuidad. Las puertas de madera estriada, los marcos de nogal arqueados, los insertos de pared perforados y los accesorios integrados de piedra y madera generan un vocabulario coherente sin volverse uniforme. La columna de madera recuperada que atraviesa la carpintería de nogal es especialmente significativa. Le da a la carpintería una condición de hallazgo, como si el interior se hubiera ensamblado mediante adaptación y acumulación en lugar de ser entregado como un paquete terminado.
El mobiliario, la vegetación y la luz filtrada contribuyen a la atmósfera general, pero permanecen secundarios al efecto arquitectónico de la continuidad material. La sala de estar de doble altura combina asientos de cuero, una pesada mesa de piedra oscura, una cubierta de suelo tejida y árboles de interior para producir un entorno deliberadamente habitado. En las habitaciones privadas, la paleta se desplaza hacia tonos más oscuros, con suelos de madera carbón y superficies de travertino que profundizan la sensación de recogimiento. En todo el apartamento, el logro más destacado reside en cómo las superficies artesanales y los materiales táctiles desvinculan el interior de los estándares de acabado genérico del desarrollo en altura y lo establecen como un entorno espacial vivido.
Acerca de Jade Simple Design
Jade Simple Design es una agencia de diseño creativo abierta con sede en Chongqing y Shanghái, fundada en 2017. El estudio trabaja en arquitectura, paisajismo, diseño de interiores, mobiliario y otros campos diversificados, guiado por su filosofía de diseño de Pragmatismo Liberal. Tomando las demandas auténticas y las conexiones entre personas, espacios y objetos como base de su pensamiento de diseño, el estudio crea espacios y obras de objetos prácticos y atractivos.
Créditos y Notas Adicionales
- Cliente: Xiaoxue Ban, reconocida diseñadora de moda
- Otros colaboradores: Coordinación General, Jade Simple Design
